《重返寂静岭》导演盛赞游戏玩家！直言游戏艺术成就超越电影

暌违二十载，法国导演克里斯多夫・甘斯（Christophe Gans）带着《重返寂静岭》（Return to Silent Hill）重启这一经典恐怖IP的执导工作。近日他在接受独家专访时，既分享了新作的创作思路，更坦言“21世纪的艺术，非电子游戏莫属”，还深入探讨了自己对游戏改编、恐怖电影演进以及游戏文化的深刻见解。

克里斯多夫・甘斯向来不掩饰自己对电子游戏的喜爱。2006年，他执导的首部《寂静岭》电影，被视作当时最贴合原作的游戏改编作品；2026年，他再次执导筒，把《寂静岭2》直接搬上大银幕，这部影片由杰瑞米・艾文（Jeremy Irvine）和汉娜・艾米莉・安德森（Hannah Emily Anderson）担任主演。在专访里，这位导演明确表达了对游戏这一媒介的肯定：“电影是20世纪的核心艺术，而21世纪的艺术，毫无疑问是电子游戏。”

这一观点与他的职业生涯高度契合。甘斯始终认为，优秀的改编首先在于 “真诚”，并一直致力于寻找电影与游戏两种语言的融合点。他透露，自己利用过去的封控期，在原作发行方的监制下完成了两部剧本的创作：一部是《重返寂静岭》，另一部则是《零》（Project Zero/Fatal Frame）的改编剧本，他希望能尽快将后者搬上银幕。

甘斯不仅是游戏改编的理论家，更是资深玩家。不拍电影时，他便沉浸在各类反乌托邦游戏中，更坦言对肯・莱文（Ken Levine）的经典之作《生化奇兵》（BioShock）有着无条件的热爱：“我重玩了《生化奇兵》，这是我最爱的游戏。我无法离开销魂城太久，它就是我的氧气！”

这一告白并不令人意外 —— 从《寂静岭》到《狼族盟约》，甘斯的电影作品与《生化奇兵》一样，痴迷于极致的艺术风格与环境叙事。而谈及最惊艳的游戏改编作品，他的答案或许会让不少人意外：“最近让我觉得震撼的，是《双城之战》（Arcane）。它在艺术上堪称惊艳，完美补充了原作的创作。在我看来，这是有史以来最棒的游戏改编作品，我这话是经过深思熟虑的。作为极客和粉丝，我常常对改编作品感到不满，但《双城之战》让我觉得无可挑剔，它获得了所有人的认可。”

在甘斯看来，如今改编《寂静岭 2》是独一无二的机遇 —— 观众与电影行业都已成熟，得以触及原作复杂的心理内核，而 2000 年代的恐怖电影更追求直白的惊吓效果。“2006 年的恐怖电影，满是跳吓桥段：门突然关上、猫突然跳进画面…… 那是廉价恐怖的时代。” 他表示，在 A24 制片公司及阿里・艾斯特（Ari Aster）、罗伯特・艾格斯（Robert Eggers）等导演的推动下，恐怖电影的格局已彻底改变，“类型片变得更精致、更深刻，开始探索感知层面的表达。这正是改编《寂静岭 2》—— 系列中最具多义性的作品 —— 的最佳时机。”

除了美学层面，甘斯对游戏文化本身也充满着迷。他摒弃了 “玩家是孤独个体” 的刻板印象，将其描述为 “一种构建而成的、充满活力的社群”：“人们玩游戏，然后乐于讨论、交流彼此的解读。” 正是秉持这一理念，他创作了《重返寂静岭》：并非给出绝对的真相，而是作为自己对原作的解读，加入这场集体讨论。

我期待观众能够理解这部电影的核心：它是我基于对游戏的情感所做的解读。我曾和山冈晃（Akira Yamaoka，该系列的传奇作曲家）交流过，他对我某些解读的角度感到意外。而这恰恰是这个领域的迷人之处——既可以坦诚表达“这是我的个人视角”，也能懂得他人的视角同样具备意义。要是《寂静岭2》仅存在一种解读方式，我们也不会在它发行25年后，依然围绕它展开讨论与争辩了。